Il Duomo di Milano è dedicato a Santa Maria Nascente e si trova nella piazza centrale della città. Tutte le strade di Milano sembrano partire da Piazza del Duomo, fatto che rende evidente come questa zona sia stata il nucleo della fondazione della città. Il Duomo è una struttura immensa, completata nell'arco di quasi sei secoli. Il lungo periodo di costruzione ha fatto sì che l'edificio sia stato il risultato di un complesso mix tra le varie fasi architettoniche. La costruzione della cattedrale è stata effettivamente terminata grazie a Napoleone Bonaparte: su suo volere la facciata fu completata in soli 7 anni e la sua incoronazione ebbe luogo nel Duomo di Milano il 26 maggio del 1805.Il Duomo di Milano è noto per i suoi innumerevoli pinnacoli e le sue guglie. Il corpo dell'edificio è costituito da una navata centrale e quattro navate laterali. La navata centrale è attraversata da un transetto e finisce con il coro e l'abside. I dettagli delle statue, delle incisioni, delle guglie, dei dipinti e delle vetrate intimoriscono il visitatore per la loro imponenza. Da non perdere anche la salita alla Madonnina, uno dei simboli della città. Se stai visitando Milano, questo è il posto giusto da dove iniziare ad esplorare! Piazza Duomo, con la sua Cattedrale e gli incredibili monumenti circostanti tra cui Galleria Vittorio Emanuele II, Palazzo Reale e il Museo del Novecento, è una delle mete preferite dai turisti di Milano, nonché tra le più fotografate d'Italia!Il Duomo di Milano è aperto tutti i giorni dalle ore 10.00 alle ore 19.00. Ultimo ingresso alle ore 18.00. Il Museo del Duomo segue gli stessi orari ma rimane chiuso il lunedì. Situato nel centro nevralgico della città, è facilmente raggiungibile con il trasporto pubblico. Linea metropolitana M1 o M3, fermata Duomo. Tram 15, Autobus 50,54,58,60,65. Sconsigliato arrivare in macchina.

La sopravvivenza del capolavoro di Leonardo è incredibile quasi quanto la sua visione. Il dipinto venne "restaurato" già nel 1726, con un'applicazione sconsiderata di solventi caustici e vernice trasparente. Nel 1770, Giuseppe Mazza ridipinse gran parte dell'originale a olio. Nel 1853, Stefano Barezzi provò a staccare il dipinto dal muro, ma fallì; così, incollò i frammenti di pittura alla base. Solo nel 1903 si scoprì che l'opera era a tempera, e non realizzata con colori a olio; la sua superficie fu pulita di conseguenza. Per poco una bomba non distrusse il refettorio nel 1943, ma il dipinto fu successivamente ripulito dalla muffa e tornò alla luce nel 1947. Il restauro moderno ha mostrato come la stratificazione storica di più interventi pittorici stesse "mangiando" il quadro originale e causando la sfaldatura di questo. La decisione fu quindi quella di togliere tutto quello che era stato aggiunto alla pittura parietale da quando venne completata nel 1498 - un impegno lunghissimo ed estremamente microscopico negli interventi, supportato dalla tecnologia più avanzata. Oggi l'opera è preservata attraverso un sistema di filtraggio dell'aria, una collocazione in un ambiente monitorato e una tecnologia di filtraggio della polvere. Il limite di visitatori è di 25 persone ogni 15 minuti. Orari di apertura - 8:15-18:45 - da martedì a domenica - chiusura: lunedì e nei giorni di festa del 1° gennaio, 1° maggio, 25 dicembre A proposito de L'Ultima Cena Il Duca Ludovico Sforza di Milano è la figura storica che sta dietro la creazione del capolavoro di Leonardo, "L'Ultima Cena", conosciuta anche come Il Cenacolo. Il Duca aveva adottato Santa Maria delle Grazie come chiesa di corte e voleva decorarla in modo che riflettesse la sua ricchezza e il suo potere. E questo significava una grande opera, realizzata da un grande artista. Leonardo iniziò il lavoro nel 1495 sul muro nord del refettorio e la completò tre anni dopo, realizzando un'immagine di 4.5x8.8 metri. Contrariamente all'opinione popolare in merito, l'opera non era un affresco, cioè qualcosa che richiedeva un lavoro veloce e definitivo prima che l'intonaco bagnato si seccasse. A Leonardo piaceva prendere tempo e cambiare idea, così creò un nuovo tipo di intervento coloristico, usando la tempera (pittura a base di uovo). Sfortunatamente, il grande genio commise un errore, questa volta. La sua base per la pittura includeva pece e mastice, i quali non legavano bene il pigmento, nè in modo così duraturo quanto sperasse. Sul lato estetico, invece, le sue considerazioni erano sublimi. Leonardo creò illusioni di prospettiva incredibili, usando un chiodo sul muro e fili collegati per assicurarsi che tutto fosse corretto, in primo luogo in termini di prospettiva. Il tema era un soggetto comune nelle chiese, ma l'innovazione di Leonardo fu quella di creare un senso di dramma e movimento, ritraendo il momento esatto in cui Gesù annunciava che uno dei suoi discepoli l'avrebbe tradito. Quella che vediamo è una sorta di onda-radiazione di reazioni allarmate. Scelse anche di ritrarre tutti i partecipanti attraverso una linea retta, così che ognuno avrebbe potuto ricevere la propria dovuta attenzione. È noto come i volti nell'opera siano basati su persone reali note all'artista. Giuda per esempio può essere stato un carcerato o criminale e, qui tra questi volti, c'è anche quello di Leonardo, fra gli altri e non separato (come vuole certa tradizione); Giuda è invece il solo che non sembri essere indignato o sorpreso. Indirizzo Piazza Santa Maria delle Grazie, 2, Milano Indicazioni per arrivare - In metro: linea 2, fermata Conciliazione - In tram: linea 16, fermata S. Maria delle Grazie